Amrita David

Empreintes est une émission française de télévision, diffusée sur France 5 de 2007 à 2012, présentée par Annick Cojean, constituée bibliothèque intemporelle de 120 portraits de personnalités, du monde de la musique, de la littérature, de la politique ou du sport, qui ont marqué l'époque.

Mira, 16 ans, mène une vie d'élève modèle dans un pensionnat d'élite au nord de l'Inde. Alors que les examens approchent, sa mère Anila revient s'installer dans la région pour la soutenir et veiller sur elle. Mais la rencontre de Mira avec un nouvel élève, Sri, va semer le trouble dans la relation entre les deux femmes, chacune se retrouvant confrontée à ses propres désirs.

Rama, romancière d’une trentaine d’années, assiste au procès de Laurence Coly aux assises de Saint-Omer. Celle-ci est accusée d’avoir tué sa fille de quinze mois en l’abandonnant sur une plage du nord de la France, au moment où la marée montait. De cette histoire, Rama voudrait écrire une adaptation contemporaine du mythe antique de Médée. Mais au cours du procès, rien ne se passe comme prévu. C’est finalement son propre rapport à la maternité que le huis clos du procès vient questionner.

Aucune description disponible.

Une ligne, le RER B, traversée du nord vers le sud. Un voyage à l'intérieur de ces lieux indistincts qu'on appelle la banlieue. Des rencontres : une femme de ménage à Roissy, un ferrailleur au Bourget, une infirmière à Drancy, un écrivain à Gif-sur-Yvette, le suiveur d'une chasse à courre en vallée de Chevreuse et la cinéaste qui revisite le lieu de son enfance. Chacun est la pièce d'un ensemble qui compose un tout. Un possible "nous".

Élie, une jeune femme convalescente, débarque sur une île de l'Atlantique Nord, et tente de s'intégrer à la communauté d'insulaires. Elle éprouve à la fois dégoût et attirance pour ces hommes qui pratiquent la chasse aux loups marins, dans ce lieu où la vie se prend et se donne au gré des forces brutes de la nature. La présence mystérieuse de la jeune femme suscite la curiosité comme la méfiance. Maria, la matriarche, tentera de découvrir les motifs secrets qui animent Élie.

Steve a 25 ans, la dégaine d’un « loulou des quartiers » ceux-là même qui alimentent les faits-divers sur la violence des banlieues. Il faut dire que « petite racaille », il l’était encore il y a quelques mois. Avec ses potes, compagnons d’infortunes, il « tenait les barres » de sa cage d’escalier, rêvant d’une vie meilleure entre les vapeurs des joints qu’ils se partageaient entre amis. En septembre 2008, il décide subitement de changer de vie. À l’insu de ses copains du quartier, il entame une formation d’acteur au cours Simon, une école de théâtre parmi les plus prestigieuses en France. Depuis, Steve embarque chaque jour dans son RER B. Depuis la station d’Aulnay il rejoint Paris et l’univers doré des enfants bien nés. Bien plus qu’un voyage social c’est un parcours initiatique qu’il entame dès lors, en tentant de faire de ce rêve d’acteur une entreprise de reconstruction. Ce film suit Steve à ce tournant de sa vie et tente de raconter sa difficile métamorphose.

Aucune description disponible.

Une exploration intime du territoire masculin d’une cité de banlieue. En suivant l’errance d’une bande de jeunes hommes, nous arpentons un univers où les corps féminins ne sont plus que des silhouettes fantomatiques et virtuelles.

La consultation se trouve à l’intérieur de l’hôpital Avicenne. C’est un îlot au fond d’un couloir. Une pièce vétuste où atterrissent des hommes malades, marqués dans leur chair, et pour qui la douleur dit les peines de l’exil. S’ils y reviennent encore, c’est qu’ils ne désespèrent pas de trouver ici le moyen de tenir debout, de résister au naufrage.

Luce, quatre-vingt ans passés, ouvre pour la première fois à son fils la malle aux archives de ses parents, morts quand elle était enfant. Son père était le cinéaste Jean Vigo.

Aucune description disponible.

Pour la première fois, Wajdi Mouawad se laisse filmer au plus près pendant son travail de création : de l’écriture, au dessin, aux répétitions. La fabrication de sa pièce, Mère, est gagnée par la fièvre des improvisations, les allers-retours avec l’équipe, toujours guidée par le jaillissement créatif de son auteur. S’entremêlent ses travaux parallèles : le dessin dans l’intimité de son bureau, ses pérégrinations dans les bois, au petit matin, muni d’un appareil photo. De cet état intime de création surgit parfois une parole qui nous est adressée. À la source, l’obsession de la guerre civile et de l’exil ; traumatismes de l’enfance. Ces « excréments de la société » le nourrissent, tel le scarabée, pour en faire surgir la beauté. (Source : IMA)

Aucune description disponible.

1999, Géorgie. Jeune étudiant aux Beaux-Arts de Tbilissi, je tombe amoureux d’une femme française. Elle est photographe de guerre, je décide de l’accompagner sur le front tchétchène. Ma vie en sera bouleversée. Dix ans plus tard, je refais le chemin à l’envers. See you in Chechnya est un film profondément personnel sur la guerre et ce qu’elle fait aux hommes qui la regardent.