De Jeanne d'Arc à Philippe Pétain

L'histoire du son au cinéma, racontée par des concepteurs sonores légendaires et des cinéastes visionnaires.

Claude Lanzmann a retrouvé des rescapés juifs des camps d’extermination. Il a traqué les nazis qui se cachaient et réussi à les filmer clandestinement. Il est retourné sur les lieux, dans les villages limitrophes de Chelmno, Ponari, Treblinka, Sobibor, Auschwitz, pour interroger les témoins polonais. Ni fiction – tous les protagonistes ont été en contact direct avec les camps –, ni documentaire – il ne s’agit pas d’une compilation de souvenirs –, Shoah est avant tout un film de la mémoire qui abolit la distance entre le passé et le présent. Sans recourir aux documents d’archives – il n’y a pas un cadavre dans cette œuvre pétrie de mort – ni aux “images chocs”, Shoah (“anéantissement”, “destruction”, en hébreu) démonte les rouages de la “solution finale”. “Nous avons lu, après la guerre, quantité de témoignages sur les ghettos, sur les camps d’extermination.

Le cinéaste américain Stanley Kubrick (1928-1999), l'un des plus grands de l'histoire, mais aussi l'un des plus réservés, a accordé peu d'interviews tout au long de sa longue carrière, et aucune d'entre elles n'a été filmée. Un voyage à la première personne à travers sa vie et son œuvre, basé sur une conversation enregistrée avec le critique de cinéma français Michel Climent.

Former United States Secretary of Defense, Donald Rumsfeld, discusses his career in Washington D.C. from his days as a congressman in the early 1960s to planning the invasion of Iraq in 2003.

“The Soviet Story” is a story of an Allied power, which helped the Nazis to fight Jews and which slaughtered its own people on an industrial scale. Assisted by the West, this power triumphed on May 9th, 1945. Its crimes were made taboo, and the complete story of Europe’s most murderous regime has never been told. Until now...

Tourné sur 14 mois avec un accès sans précédent dans le cercle proche de l'homme et le sport. C'est un film sur l'une des figures les plus célèbres de l'histoire du football. Pour la première fois, dans l'intimité du joueur: père, famille, homme et ami dans ce documentaire fascinant. Grâce à des conversations en profondeur, des images de football et des images d'archives inédites, le film donne un aperçu étonnant dans ce sport et la vie personnelle du triple Ballon d'Or Cristiano Ronaldo à l'apogée de sa carrière.

Vivez les évènements du 11 septembre 2001 à travers les yeux du Président Bush et de ses plus proches conseillers alors qu’ils revisitent les heures cruciales et les décisions clés de cette journée qui a marqué l’histoire.

A documentary on the expletive's origin, why it offends some people so deeply, and what can be gained from its use.

Un récit de la vie extraordinaire du pionnier du cinéma Georges Méliès (1861-1938) et l'histoire étonnante de la copie en couleur de son chef-d'œuvre « Un voyage dans la lune » (1902), retrouvée inopinément en Espagne et restaurée grâce aux efforts héroïques d'un groupe de vrais cinéphiles.

L'homosexualité vue a travers cent ans de cinéma hollywoodien. Pour les auteurs "The Celluloid Closet" montre comment notre attitude envers l'homosexualité et notre perception des rôles des deux sexes ont évolue au cours de ce siècle.

Cette nostalgique leçon d'histoire recèle les trésors cachés des plus grandes comédies musicales de la MGM ainsi que de nombreux autres extraits merveilleux mais moins célèbres, avec Esther Williams, Jimmy Durante, Eleanor Powell et même Clark Gable chantant et dansant. « Il était une fois Hollywood » est une véritable gourmandise pour cinéphiles et amateurs de comédies musicales.

Un documentaire sur la vie et les films du réalisateur John Ford...

2055, un homme seul en haut d'une tour s'installe devant son ordinateur relié à l'ensemble des archives vidéo du monde. Face au monde dévasté qui l'entoure, il se pose la question suivante : pourquoi n'avons nous pas réagi lorsqu'il était encore temps ? Pour y répondre, il ouvre les archives de 2008.

Cameramen and women discuss the craft and art of cinematography and of the "DP" (the director of photography), illustrating their points with clips from 100 films, from Birth of a Nation to Do the Right Thing. Themes: the DP tells people where to look; changes in movies (the arrival of sound, color, and wide screens) required creative responses from DPs; and, these artisans constantly invent new equipment and try new things, with wonderful results. The narration takes us through the identifiable studio styles of the 30s, the emergence of noir, the New York look, and the impact of Europeans. Citizen Kane, The Conformist, and Gordon Willis get special attention.

Le groupe The Velvet Underground a créé un nouveau son qui a révolutionné le monde de la musique, devenant ainsi un des groupes de rock les plus vénérés au monde. Réalisé par l’éminent cinéaste Todd Haynes, « The Velvet Underground » montre comment le groupe du même nom est devenu une référence culturelle symbolisant un ensemble de contradictions : une musique à la fois intemporelle et représentative de son époque, à la fois littéraire et réaliste, et enracinée dans le grand art et la culture de la rue.

A documentary about the legendary series of nationally televised debates in 1968 between two great public intellectuals, the liberal Gore Vidal and the conservative William F. Buckley Jr. Intended as commentary on the issues of their day, these vitriolic and explosive encounters came to define the modern era of public discourse in the media, marking the big bang moment of our contemporary media landscape when spectacle trumped content and argument replaced substance. Best of Enemies delves into the entangled biographies of these two great thinkers, and luxuriates in the language and the theater of their debates, begging the question, "What has television done to the way we discuss politics in our democracy today?"

Martin Scorsese’s portrait of writer and social commentator Fran Lebowitz, celebrated for her sharp wit and observations on modern life. Filmed at New York’s Waverly Inn and intercut with archival footage and interviews, the documentary captures Lebowitz’s distinctive worldview through her spontaneous monologues and public appearances.

A behind-the-scenes documentary about the Clinton for President campaign, focusing on the adventures of spin doctors James Carville and George Stephanopoulos.

Porté par Werner Herzog et le producteur Jerry Weintraub primé aux Emmy Awards, le documentaire RED ARMY retrace le destin croisé de l’Union Soviétique et de l’équipe de hockey sur glace surnommée « l’Armée Rouge » : une dynastie unique dans l’histoire du sport. L’ancien capitaine de l’équipe Slava Fetisov revient sur son parcours hors du commun : d’abord adulé en héros national, il sera bientôt condamné comme ennemi politique. La « Red Army » est au coeur de l’histoire sociale, culturelle et politique de son pays : comme l’URSS, elle connaît la grandeur puis la décadence, avant d’être secouée par les bouleversements de la Russie contemporaine. Red Army raconte l’histoire extraordinaire de la Guerre Froide menée sur la glace, et la vie d’un homme qui a tenu tête au système soviétique.

« Daguerréotypes » n'est pas un film sur la rue Daguerre, pittoresque rue du 14e arrondissement, c'est un film sur un petit morceau de la rue Daguerre, entre le numéro 70 et le numéro 90, c'est un document modeste et local sur quelques petits commerçants, un regard attentif sur la majorité silencieuse. C'est un album de quartier, ce sont des portraits stéréo-daguérréotypés. Ce sont des archives pour les archéo-sociologues de l'an 2975.