Myth in the Electric Age

Sur une musique de Philip Glass se succèdent des images de nature, de vies sociales, d'individus, de paysages somptueux arrachés à la paix de la Création par des bulldozers, des brouillards de pollution... Ce film nous emmène dans des lieux situés aux quatre coins des États-Unis et nous montre le lourd tribut que la technologie moderne fait payer aux humains et à la planète. Ce poème visuel ne contient ni dialogue ni narration vocale : son ton est donné par la juxtaposition d'images et la musique exceptionnelle de Philip Glass.

Documentary about the art of film editing. Clips are shown from many groundbreaking films with innovative editing styles.

Capturing Avatar is a feature length behind-the-scenes documentary about the making of Avatar. It uses footage from the film's development, as well as stock footage from as far back as the production of Titanic in 1995. Also included are numerous interviews with cast, artists, and other crew members. The documentary was released as a bonus feature on the extended collector's edition of Avatar.

Une exploration des pays en développement technologique et l'effet que la transition vers la modernisation de style occidental a eu sur eux.

Alors que l’espèce humaine s’adapte à un environnement de synthèse, le corps humain est l’objet de transformations et de mutations nouvelles. Avec la complicité de sa partenaire Caprice, Saul Tenser, célèbre artiste performer, met en scène la métamorphose de ses organes dans des spectacles d’avant-garde. Timlin, une enquêtrice du Bureau du Registre National des Organes, suit de près leurs pratiques. C’est alors qu’un groupe mystérieux se manifeste : ils veulent profiter de la notoriété de Saul pour révéler au monde la prochaine étape de l’évolution humaine…

Un montage visuel de notre monde contemporain dominé par la technologie globalisé et la violence.

Kirsten Johnson, directrice de la photo depuis plus de 25 ans (ayant travaillé sur des documentaires tel que Citizenfour, La Guerre Invisible, The Oath et de nombreux autres), partage avec nous un journal composé de rushes de ses nombreux tournages, pour tenter de comprendre ce que signifie le fait de voir le monde à travers un objectif..

En 1974, le réalisateur franco-chilien Alejandro Jodorowsky se lance dans le projet chimérique d'adapter au grand écran le roman influent de Frank Herbert, « Dune » (1969). Après avoir investi deux ans et des millions de dollars, ce projet gigantesque se solde par un échec ; mais les artistes réunis par Jodorowsky pour le mener à bien continuent à travailler ensemble et finissent par jeter les bases du cinéma de science-fiction moderne.

The Captains est un long métrage documentaire écrit et réalisé par William Shatner. Le film suit Shatner alors qu'il interviewe les autres acteurs qui ont joué le rôle de capitaines de vaisseau dans l'illustre franchise de science-fiction.

Des années entières à capturer des images d'animaux sauvages dans le monde entier n'ont pas été de tout repos. Découvrez les coulisses du tournage.

An atmospheric essay, which is an alternative version of Count Dracula, a film directed by Jess Franco in 1970; a ghostly narration between fiction and reality.

Grâce à une technologie de numérisation de pointe et à des images de synthèse de pointe, une équipe d'experts crée le premier jumeau numérique 3D haute résolution de l'épave du Titanic. Grâce à une enquête immersive révolutionnaire, ils découvrent les derniers instants du navire, mettant en lumière les actes d'héroïsme et de lâcheté à bord, et révélant la véritable histoire du naufrage de ce navire « insubmersible ».

Mr. Fox est le plus rusé des voleurs de poules. À la naissance de son fils, son épouse lui demande d'arrêter ce métier trop dangereux. Il devient alors journaliste mais s'ennuie terriblement. 12 ans plus tard, lorsque la famille Fox déménage au pied d'un arbre surplombant les fermes de trois éleveurs aussi prospères que méchants, la tentation devient trop forte et Mr. Fox reprend ses anciennes activités. Il va alors entraîner tous les animaux de la forêt dans une guerre acharnée contre les fermiers…

Dans ce film adapté et réalisé par Charlie Kaufman, un détour inattendu transforme une virée en voiture en un voyage terrifiant dans l'esprit fragile d'un couple.

1654, Amsterdam. Rembrandt se réveille en sursaut : il vient de rêver qu'il est aveugle. Ce cauchemar le replonge 12 ans en arrière, en 1642, alors qu'il travaille sur son oeuvre la plus célèbre, La Ronde de Nuit. Alors que le peintre est au sommet de son art et de sa gloire, la milice des Mousquetaires d'Amsterdam lui demande un portrait de groupe. Malgré sa réticence face à ces soldats amateurs et fats ne cherchant qu'à se pavaner, Rembrandt accepte : sa femme Saskia est enceinte, et cette toile monumentale assurerait un futur stable à cet enfant longtemps désiré. Mais le peintre a un mauvais pressentiment et sait déjà que cette toile ne sera pas qu'un simple portrait de groupe. Il ne sait pas peindre avec complaisance et pressent que ce tableau précipitera sa chute.

Une grande figure médiatique partage ses souvenirs tout en évoquant l'évolution de la vie sur Terre, l'insupportable recul de la nature et sa vision de l'avenir.

Lydia Tár, cheffe avant-gardiste d’un grand orchestre symphonique allemand, est au sommet de son art et de sa carrière. Le lancement de son livre approche et elle prépare un concerto très attendu de la célèbre Symphonie n° 5 de Gustav Mahler. Mais, en l’espace de quelques semaines, sa vie va se désagréger d’une façon singulièrement actuelle. En émerge un examen virulent des mécanismes du pouvoir, de leur impact et de leur persistance dans notre société.

La rumination profondément ressentie d'Al Pacino sur la signification et la pertinence de Shakespeare pour le monde moderne à travers des interviews et une analyse approfondie de 'Richard III'.

Réalisé par Colin Hanks et produit par Ryan Reynolds, John Candy: I Like Me donne la parole à ceux qui ont le mieux connu John. Ils racontent son histoire à leur façon à travers des films, des photos et des interviews d'archives inédites. C'est un documentaire sur la vie, la carrière et la disparition d'un des acteurs les plus aimés de tous les temps.

Susie Bannion, jeune danseuse américaine, débarque à Berlin dans l'espoir d'intégrer la célèbre compagnie de danse Helena Markos. Madame Blanc, sa chorégraphe, impressionnée par son talent, promeut Susie danseuse étoile. Tandis que les répétitions du ballet final s’intensifient, les deux femmes deviennent de plus en plus proches. C’est alors que Susie commence à faire de terrifiantes découvertes sur la compagnie et celles qui la dirigent…