Le débarquement du congrès de photographie à Lyon

Angelic and demonic serpentine dance from dawn of cinema. Hand-colored frame by frame. Lumière no. 765 or 765.1 (colorized, different dancer?).

Nadja, une jeune étudiante américaine et yougoslave, vit à la Cité universitaire de Paris, maison de l'Allemagne. On la suit dans ses déambulations dans différents quartiers de la capitale.

Indochine française (aujourd'hui Vietnam), village de Namo, Annam : panorama de la rue d’un village et de ses habitants pris d’une chaise à porteur.

Time-lapse photography showing the one month-long demolition of the Star Theatre in New York.

Arthur Lipsett's first film is an avant-garde blend of photography and sound. It looks behind the business-as-usual face we put on life and shows anxieties we want to forget. It is made of dozens of pictures that seem familiar, with fragments of speech heard in passing and, between times, a voice saying, "Very nice, very nice." The film was nominated for an Oscar for Best Live Action Short Film.

Sur le quai, les passagers attendent le train qui entre en gare. Des employés ouvrent les portes, les gens sur le quai s’approchent des voitures, tandis que d’autres en descendent.

La Sortie de l'usine Lumière à Lyon est un film français réalisé par Louis Lumière, sorti en 1895, qui existe en au moins trois versions, dont l'une fait partie des dix films montrés au Salon indien du Grand Café à partir du 28 décembre 1895. Cette "vue Lumière", qualifiée non sans humour par l'historien du cinéma Georges Sadoul comme étant "presque une bande publicitaire", est considérée par de nombreux historiens du cinéma comme le premier film de l'Histoire.

Avant 12 jours, les personnes hospitalisées en psychiatrie sans leur consentement sont présentées en audience, d’un côté un juge, de l’autre un patient, entre eux naît un dialogue sur le sens du mot liberté et de la vie.

Documentaire tourné à Oakland (Californie) au cours des manifestations autour du procès de Huey Newton, leader des activistes noirs… Au temps où les Black Panthers avaient un programme et des projets, avec entraînement des troupes, meetings, danses et déclarations, au temps où les Black Panthers inquiétaient les USA.

Daniel Craig revient franchement sur ses 15 ans d'aventure en tant que James Bond. Y compris des images d'archives inédites de Casino Royale au 25e film à venir No Time To Die, Craig partage ses souvenirs personnels lors d'une conversation avec les producteurs de 007, Michael G Wilson et Barbara Broccoli.

Venise, Grand Canal : panorama des façades des palais.

A look behind the lens of Christopher Nolan's space epic.

« Daguerréotypes » n'est pas un film sur la rue Daguerre, pittoresque rue du 14e arrondissement, c'est un film sur un petit morceau de la rue Daguerre, entre le numéro 70 et le numéro 90, c'est un document modeste et local sur quelques petits commerçants, un regard attentif sur la majorité silencieuse. C'est un album de quartier, ce sont des portraits stéréo-daguérréotypés. Ce sont des archives pour les archéo-sociologues de l'an 2975.

Tourné en un seul jour, le film montre les pratiques rituelles d'une secte religieuse. Les pratiquants du culte Hauka, des travailleurs des régions du Niger venus à Accra, se réunissent à l'occasion de leur grande cérémonie annuelle.

Le matin révèle le port de New York, les quais, le pont de Brooklyn. Un ferry-boat accoste, dégorgeant sa masse entassée. Les gens se déplacent rapidement le long de Wall Street ou se promènent plus langoureusement dans un cimetière. Des rangées de gratte-ciel dégagent des colonnes de fumée et de vapeur. En pleine vue. Ou encadré, comme à travers une balustrade. Une grue favorise l'ascension de la ville, tandis qu'un ferronnier se tient en équilibre sur une poutre haute. Une locomotive dans une gare de triage se prépare à partir, tandis qu'un paquebot qui arrive se bouscule avec des remorqueurs attentifs. La lumière du soleil qui s'estompe se reflète dans les eaux du port. L'imagerie est entrecoupée de citations de Walt Whitman, qui n'a pas de nom.

A compilation of over 30 years of private home movie footage shot by Lithuanian-American avant-garde director Jonas Mekas, assembled by Mekas "purely by chance", without concern for chronological order.

Chris Marker filme la plage d'Emeryville, près de San Francisco, où des artistes laissent, à l'insu de tous, quelques signes fabriqués avec ce que la mer abandonne.

Cameramen and women discuss the craft and art of cinematography and of the "DP" (the director of photography), illustrating their points with clips from 100 films, from Birth of a Nation to Do the Right Thing. Themes: the DP tells people where to look; changes in movies (the arrival of sound, color, and wide screens) required creative responses from DPs; and, these artisans constantly invent new equipment and try new things, with wonderful results. The narration takes us through the identifiable studio styles of the 30s, the emergence of noir, the New York look, and the impact of Europeans. Citizen Kane, The Conformist, and Gordon Willis get special attention.

Les stars de « The Walking Dead », Andrew Lincoln et Danai Gurira, se remémorent le passé et visitent les lieux emblématiques où ont été tournées les scènes marquantes entre leurs personnages, Rick et Michonne.

En revenant sur les plages qui ont marqué sa vie, Varda invente une forme d'autodocumentaire. Agnès se met en scène au milieu d'extraits de ses films, d'images et de reportages. Elle nous fait partager avec humour et émotion ses débuts de photographe de théâtre puis de cinéaste novatrice dans les années cinquante, sa vie avec Jacques Demy, son engagement féministe, ses voyages à Cuba, en Chine et aux USA, son parcours de productrice indépendante, sa vie de famille et son amour des plages. Une femme libre et curieuse !