Strange Evidence

À travers les propos et les écrits de l’écrivain noir américain James Baldwin, Raoul Peck propose un film qui revisite les luttes sociales et politiques des Afro-Américains au cours de ces dernières décennies. Une réflexion intime sur la société américaine, en écho à la réalité française. Les mots de James Baldwin sont lus par JoeyStarr dans la version française et par Samuel L. Jackson dans la version américaine et JoyeStarr (alias Didier Morville) dans la version française.

L’histoire vraie du prolifique rapper, acteur, poète et activiste Tupac Shakur, de ses débuts à New York jusqu’à sa consécration en tant que l’une des plus importantes voix de sa génération. Contre toute attente, le talent pur de Tupac, ses rimes puissantes et sa mentalité révolutionnaire en ont fait une icône dont l’héritage continue de croître même après sa mort.

An intimate documentary delving into Rian Johnson's process as he comes in as a director new to the Star Wars universe.

L'histoire inédite des Noirs américains à Hollywood à travers leur lien avec le genre de l'horreur, en se plongeant dans un siècle de films de genre qui les ont tour à tour utilisés, caricaturés, exploités, mis sur la touche et finalement adoptés. Le livre précurseur de Robin Means Coleman présente les vivants et les morts, à l'aide d'entretiens nouveaux et d'archives avec des universitaires et des créateurs.

L'histoire vraie de l'entraîneur de basket-ball du Texas Western College (aujourd'hui l'Université du Texas à El Paso), Don Haskins, qui aligna en 1966, pour la première fois de l'histoire de ce sport, un cinq majeur entièrement composé de joueurs noirs lors d'une finale NCAA.

Débarquant à Hollywood en 1940 avec une réputation de génie, grâce au succès de son canular radiophonique « La Guerre des mondes », le jeune Orson Welles n'arrive pas à trouver le sujet de son premier long métrage.

Dans ce film qui jette un point de vue caustique sur le Hollywood des années 30, le scénariste Herman J. Mankiewicz, alcoolique invétéré au regard acerbe, tente de boucler à temps le script de Citizen Kane d’Orson Welles.

Le producteur Harry Pebel convoque dans son bureau Georgia Lorrison, une grande actrice, Fred Amiel, un jeune réalisateur, et James Lee Bartlow, un écrivain. Pebel attend un coup de téléphone de Jonathan Shields. Celui-ci a permis à ces trois personnes d'accéder au rang de star mais s'est parfois mal comporté avec elles. Aujourd'hui en difficulté, il leur demande de l'aider.

L'histoire du son au cinéma, racontée par des concepteurs sonores légendaires et des cinéastes visionnaires.

David Lurie est professeur de poésie romantique à l'Université du Cap en Afrique du Sud. Divorcé, il assouvit sans retenue son attirance pour les femmes. Mais la relation qu'il entretient avec l'une de ses étudiantes provoque le scandale, si bien que David se voit forcé de démissionner de son poste. Il trouve alors refuge chez sa fille, Lucy, qui cultive des fleurs dans une ferme isolée à l'intérieur des terres, une région que les Blancs ont quittée après la fin de l'apartheid. Pour continuer à vivre dans ce paysage somptueux David et Lucy doivent se plier à toutes sortes de compromis ; là où les Blancs étaient les maîtres autrefois, leur présence est maintenant à peine tolérée. Le jour où David et Lucy subissent une agression, David est le témoin impuissant du viol de sa fille. Choqué, il se rend compte de la violence faite aux femmes dans la société et prend conscience du comportement abusif qu'il a lui-même toujours eu vis-à-vis d'elles...

Le documentaire retrace l'histoire de la représentation de la nudité au cinéma, depuis les débuts des films muets jusqu'à nos jours. Par ce prisme, le réalisateur examine les changements de moralité qui ont conduit à l'utilisation de la nudité au cinéma tout en mettant l'accent sur les changements politiques, sociologiques et artistiques au cours du dernier siècle. Ce reportage étudie également l'inégalité des sexes dans la présentation d'images nues dans les films et montre la révolution qui a mené à l'égalité des sexes dans les longs métrages actuels.

Une chronique des coulisses de la façon dont un conflit de vision, de mauvaises décisions créatives, un manque d'intérêt et une météo vraiment mauvaise ont entaché la production désastreuse du tristement célèbre L'Île du Dr Moreau (1996).

Hollywood, la Guerre Froide bat son plein. Alors qu’il est au sommet de son art, le scénariste Dalton Trumbo est accusé d’être communiste. Avec d’autres artistes, il devient très vite infréquentable, puis est emprisonné et placé sur la Liste Noire: il lui est désormais impossible de travailler. Grâce à son talent et au soutien inconditionnel de sa famille, Il va contourner cette interdiction. En menant dans l’ombre un long combat vers sa réhabilitation, il forgera sa légende.

Mélangeant interviews, extraits de films et images d’archives, ce documentaire retrace l’histoire de la société de production Cannon Films, créée par Menahem Golan et Yoram Globus. Dans les années 1980, ces deux producteurs ont sans aucun doute produit les plus grands nanars du cinéma, s’emparant de force de la machine hollywoodienne, et changeant à jamais l’histoire du cinéma bis.

À New York, dans les années 20, une femme noire voit sa vie bouleversée lorsqu'elle retrouve une ancienne amie d'enfance qui se fait désormais passer pour blanche.

À la fin de sa vie, la célèbre styliste française, Coco Chanel, devient nostalgique et se souvient de ses débuts. D'origine modeste, alors connue sous le nom de Gabrielle Bonheur Chanel, elle est ballottée depuis sa tendre enfance par ses parents de ville en ville. Lors du décès de sa mère, son père décide de tout quitter pour tenter sa chance aux États-Unis et place Gabrielle dans un orphelinat. Sur place, elle apprend les bases de la couture et y prend goût. Elle n'imagine pas encore que quelques années plus tard, elle révolutionnera le monde de la mode.

Alternately hilarious and horrifying, Overnight chronicles one man's misadventures of making a Hollywood movie. It starts out as a rags to riches story as Troy Duffy, a Boston-bred bartender, sells his first screenplay for The Boondock Saints.

Un biopic sur Jackie Robinson, premier joueur de baseball afro-américain à avoir évolué en Ligue Majeure, et sur son contrat avec les Brooklyn Dodgers qui marqua l'histoire.

Quand «La Guerre des étoiles» sort au cinéma en 1977, personne ne se doute du succès phénoménal que va rencontrer ce film de science-fiction auquel les dirigeants de la Twentieth Century Fox croyaient à peine. Plus de 25 ans plus tard, en septembre 2004, la trilogie sort en DVD, en attendant le dernier épisode de la saga. A cette occasion, tous les acteurs du film - dont Harrison Ford, Mark Hamill et Carrie Fisher - reviennent sur les coulisses du tournage, en compagnie du réalisateur, George Lucas, des producteurs et de Steven Spielberg. A travers des images d'archives, dont une série d'essais de comédiens, on découvre la genèse d'un film qui a changé l'histoire du cinéma.

A l’été 1969, à la même période que les mythiques concerts de Woodstock qui se déroulaient à une centaine de kilomètres de là, le Harlem Cultural Festival de New York donnait lieu à une impressionnante série de représentations, et cela devant plus de 300 000 personnes. Largement tombée dans l’oubli, cette manifestation dont les images n’avaient jamais été diffusées revient aujourd’hui sur le devant de la scène grâce au travail accompli par le musicien, auteur-compositeur, DJ et journaliste Ahmir « Questlove » Thompson, qui signe avec SUMMER OF SOUL sa première réalisation pour le compte de Onyx Collective et Searchlight Pictures.