Traverser la nuit

Découvrez les années d'efforts et de créativité qui se cachent derrière le dernier volet de la série phénomène des frères Duffer qui a marqué toute une génération.

En 2092, Nemo Nobody, âgé de 118 ans, est le dernier mortel vivant dans un monde d'immortels. Il est interrogé sur son passé et se retrouve sous les soins du docteur Feldheim, qui veut l'aider à mettre de l'ordre dans ses souvenirs brouillés. Profondément marqué par le divorce de ses parents et par ses échecs sentimentaux, le vieillard a des trous de mémoire et son témoignage est constitué d’épisodes contradictoires de son enfance, de ses amours et de sa vie conjugale. Nemo Nobody se remémore à travers différents flashbacks ses différentes vies dans des espaces-temps différents. Il imagine alors douze vies parallèles dont chacune est caractérisée par une épouse différente. Les variations de cette arborescence s'en tiennent parfois à très peu de choses, soit une illustration de l'effet papillon. Nemo livre par intermittence au spectateur quelques réflexions sur l'espace-temps, notamment le Big Crunch.

Une dizaine d'années s'est écoulée depuis les précédents évènements survenus sur Pandora. Jake Sully et Neytiri sont devenus parents. Leur vie idyllique, proche de la nature, est menacée lorsque la « Ressources Développement Administration », dangereuse organisation non-gouvernementale, est de retour sur Pandora. Contraints de quitter leur habitat naturel, Jake et sa famille se rendent sur les récifs, où ils pensent trouver asile. Mais ils tombent sur un clan, les Metkayina, aux mœurs différentes des leurs.

L'histoire enchanteresse du making-of, racontée à travers de toutes nouvelles interviews et conversations avec les acteurs, invitant les fans à un voyage magique à travers l'une des franchises de films les plus appréciées de tous les temps.

Un documentaire qui explore la vie et l'oeuvre complexe de Henry Derger, artiste légendaire et marginal. Reclus, portier le jour et artiste visionnaire la nuit, Darger est l'auteur d'un roman de 15000 pages qui détaille les exploits des Vivian Girls, sept soeurs qui ont mené la rébellion contre l'esclavage des enfants.

Un avocat dépressif se réfugie dans son grenier durant plusieurs mois.

L’histoire de familles dont les peines, les joies et les moments de doutes se font écho à travers les générations.

À bord d'une petite capsule de sauvetage, quatre survivants tentent de découvrir ce qui a causé la destruction de leur vaisseau spatial.

Des choses étranges commencent à arriver lorsqu'un groupe d'amis se réunit pour un repas et qu'une comète traverse le ciel au-dessus d'eux.

Le monde est abasourdi lorsqu'un groupe de voyageurs temporels armés jusqu'aux dents arrive de l'année 2051, en pleine finale de la Coupe du monde de football 2022, au Qatar, afin de délivrer un message urgent à l'humanité. D'ici trente ans, les humains perdront une guerre mondiale contre une espèce extraterrestre, les Whitespikes, hostiles et puissants. Notre seul espoir de survie est d'envoyer des soldats et des civils du présent dans le futur, pour des rotations de sept jours, afin qu'ils prennent part au rude combat qui fait rage sur l'ensemble du globe. Parmi les personnes recrutées se trouve le professeur de biologie Dan Forester, ancien membre des forces spéciales. Déterminé à sauver le monde pour sa fille, Dan fait équipe avec une brillante scientifique et renoue des liens avec son père, dans une tentative désespérée d'écrire un nouveau destin pour la planète.

« Daguerréotypes » n'est pas un film sur la rue Daguerre, pittoresque rue du 14e arrondissement, c'est un film sur un petit morceau de la rue Daguerre, entre le numéro 70 et le numéro 90, c'est un document modeste et local sur quelques petits commerçants, un regard attentif sur la majorité silencieuse. C'est un album de quartier, ce sont des portraits stéréo-daguérréotypés. Ce sont des archives pour les archéo-sociologues de l'an 2975.

Les étoiles ne sont plus. Les planètes ont disparu. Seuls quelques individus subsistent, à bord de stations spatiales ou de vaisseaux errants. Ils ont survécu pour assister à la fin — et lui donner un nom : « Le Rapt silencieux ». Après des années de déclin et d’infrastructures en perdition, l’Iron Consolidation fait une découverte sur une lune désolée, AT-5. Un océan de sang. L’Iron Consolidation lance immédiatement une expédition, avec l’espoir d’y trouver des ressources cruciales. Un sous-marin est construit, et un condamné y est enfermé. En raison de la pression et de la profondeur de l’océan, l’hublot frontal du sous-marin est masqué par un bouclier de métal. S’il s’en sort, il gagnera sa liberté. Sinon, un autre suivra.

Stillman est un étudiant surdoué en physique quantique. Sa petite amie Debbie vient de le quitter, lassée par son caractère obsessionnel et rigide. Le jeune homme invente alors une machine à remonter le temps pour changer son comportement dans le passé et éviter la rupture. Il va découvrir que le passé est plus vaste et complexe qu’il ne le pensait.

Le capitaine Kirk et son équipage volent l'USS Enterprise pour tenter de récupérer le corps de Spock, qui s'est sacrifié lors du combat contre Khan.

Sarah et David, deux célibataires inconnus, se rencontrent au mariage d'un ami commun et, par un surprenant coup du sort, se retrouvent embarqués dans un voyage grandiose et audacieux : une aventure drôle, fantastique et palpitante où ils revivent des moments importants de leur passé respectif, éclairant leur cheminement vers le présent et ayant peut-être la chance de changer leur avenir.

Un cuisinier vient vivre avec une fille et sa mère, alors que cette dernière n'a plus que 6 mois à vivre.

En 2075, une petite fille de 10 ans, Iris, voit un mystérieux garçon vêtu d'une combinaison arc-en-ciel tomber du ciel. C'est Arco. Il vient d'un futur lointain et idyllique où voyager dans le temps est possible. Iris le recueille et va l'aider par tous les moyens à rentrer chez lui.

Le réalisateur s'interroge sur sa place dans l'histoire du cinéma, et sur l'interaction entre l'industrie du cinéma et l'art cinématographique.

A documentary about ten very different lives connected by having appeared onscreen wearing masks or helmets in Star Wars.

Dans Le Livre d’Image, Jean-Luc Godard recycle des images déjà existantes (films, documentaires, peintures, archives télévisuelles, etc.), cite des extraits de livres, utilise des fragments de musique. Le moteur, c’est la rime poétique, l’association ou l’opposition d’idées, l’étincelle esthétique à travers le montage, clé de voûte. L’auteur exécute un travail de sculpteur. La main, pour cela, est essentielle. Il en fait l’éloge au début. « Il y a les cinq doigts. Les cinq sens. Les cinq parties du monde (…). La vraie condition de l’homme, c’est de penser avec ses mains. » Jean-Luc Godard compose une éblouissante syncope de séquences, dont le déferlement évoque la violence des flux de nos écrans contemporains, portée à un niveau d'incandescence rarement atteint. Couronné à Cannes, le dernier Godard est un film choc, à la beauté crépusculaire.