La importancia de llamarse Ernesto y la gilipollez de llamarse Eric

Ses bandes originales inoubliables ont marqué une série de grands films pendant plusieurs décennies. Écoutez et regardez l’histoire de John Williams, commentée par des cinéastes, des musiciens et des artistes qu’il a inspirés, avec des séquences rares dans les coulisses de l’histoire du cinéma.

Portrait de l'Américain Daniel Johnston, artiste maudit, songwriter culte et illustrateur, qui souffre de maniaco-depression.

Depuis 1959, Los Angeles est l'un des derniers bastions américains à fournir gratuitement des instruments de musique aux élèves des écoles publiques. Réalisé par le duo de documentaristes Ben Proudfoot et Kris Bowers, tous deux nominés aux Oscars, "The Last Repair Shop" vous donne un accès privilégié à cet atelier de centre-ville où une poignée d'artisans dévoués maintiennent quelques 80 000 instruments en bon état de fonctionnement.

A l'origine, il y a "Les Portes de la Perception", le livre d'Aldous Huxley qui relate son expérience avec la mescaline, une drogue hallucinogène. La citation de William Blake, qui lui a fourni le titre de ce livre, inspira également Jim Morrison et Ray Manzarek pour le nom du groupe - The Doors - qu'ils fondèrent en 1965 à Venice Beach avec John Densmore et Robby Krieger. Ils allaient devenir l'un des groupes les plus importants et les plus influents du rock américain.

Le dernier concert du groupe de rock américain The Band en novembre 1976, dans la salle du Winterland Ballroom de San Francisco. Sur scène, de nombreux invités de prestige ayant côtoyé ce populaire groupe des années soixante et soixante-dix parmi lesquels Bob Dylan, mentor de la formation, mais également Neil Young, Muddy Waters ou encore Eric Clapton. Le concert est entrecoupé d'interwiews des membres du groupes réalisées par Martin Scorsese.

Le documentaire évènement sur les 50 ans de carrière des Rolling Stones ! Offrant un regard nouveau sur le parcours sans précédent des Stones, ces adolescents obsédés par le blues au début des années 60 devenus ces rock stars incontestées. Tous les membres du groupe ont été interviewés à nouveau et leur récit sert de fil conducteur pour relier tous les documents d'archives, extraits de concerts, de journaux télévisés et d'interviews, pour la plupart inédits.

Décembre 1983, Pantages Theatre à Hollywood. David Byrne, leader des Talking Heads, s’avance sur une scène vide, lance une cassette audio et entame une version envoûtante du célèbre Psycho Killer. Les membres du groupe arrivent sur scène un par un, à chaque nouvelle chanson, pour créer l’un des concerts les plus mythiques de l’histoire du rock.

Ginger Baker is known for playing in Cream and Blind Faith, but the world's greatest drummer didn’t hit his stride until 1972, when he arrived in Nigeria and discovered Fela Kuti's Afrobeat. After leaving Nigeria, Ginger returned to his pattern of drug-induced self-destruction, and countless groundbreaking musical works, eventually settling in South Africa, where the 73-year-old lives with his young bride and 39 polo ponies. This documentary includes interviews with Eric Clapton, Steve Winwood, Carlos Santana and more. Beware of Mr. Baker! With every smash of the drum is a man smashing his way through life.

Un des plus grands groupes de musique au monde raconte pour la première fois son histoire avec ses propres mots. Retraçant le parcours incroyable de Coldplay, de leurs modestes origines à leurs glorieuses tournées des stades, voici le film de référence sur Coldplay. Le réalisateur Mat Whitecross y mêle performances scéniques et images de coulisses, prises lors de leur incroyable tournée mondiale A Head Full of Dreams, auxquelles s’ajoutent des séquences inédites d’archives filmées au cours des 20 dernières années. Le film met en lumière de spectaculaires performances de morceaux emblématiques tels que Fix You et Viva La Vida, et des moments captés dans l’intimité du groupe, marquant l’importance de l’amitié et du partage pour Coldplay. Un événement dans les cinémas du monde entier à ne pas manquer, le temps d’une séance unique.

Dans ce documentaire intime, Taylor Swift se dévoile non seulement en tant qu'artiste, mais aussi en tant que femme exploitant l'incroyable puissance de sa voix.

Ce documentaire retrace la vie de la star du heavy metal Ozzy Osbourne, de sa jeunesse dans les quartiers pauvres jusqu'à sa célébrité, en passant par Black Sabbath, sa carrière solo et ses frasques.

Le documentaire de Mat Whitecross, "La musique de 007", révèle la musique de James Bond, depuis "James Bond 007 contre Dr No" de 1962 et de son thème iconique, jusqu'à la chanson de Billie Eilish, oscarisée, pour "Mourir peut attendre" de 2021.

Documentaire célébrant l'album le plus vendu de tous les temps, "Thriller" de Michael Jackson. Découvrez des images inédites et des interviews exclusives dans ce film racontant le moment qui l'a propulsé au rang de King of Pop.

A travers des concerts et des interviews, ce film nous offre un "regard intérieur" sur ce célèbre groupe de rock, "The Who". Il capture leur folie loufoque et leurs singeries scandaleuses de la formation initiale du groupe à son grand succès "Who Are You", et présente la dernière performance du batteur Keith Moon juste avant sa mort.

Un soir de janvier 1985, les plus grands noms de la musique se sont réunis pour enregistrer "We Are the World". Ce documentaire dévoile les coulisses de cette collaboration historique.

"Lemmy" suit les pérégrinations du sir Kilmister, le leader de Mötorhead, dans le privé et sur la route, là où l’éructeur d'"Ace of Spades" passe la majorité de son temps. L’équipe de tournage a suivi le pionnier du heavy metal pendant trois ans. A aujourd’hui 64 ans, Lemmy n’est pas prêt à rendre les armes. Indestructible, Motörhead est un panzer. Une machine infaillible.

Un regard approfondi sur le groupe de rock canadien Rush, relatant l'évolution musicale du groupe depuis son son rock progressif des années 70 jusqu'à son style heavy rock actuel.

Back and Forth retrace l’histoire du groupe Foo Fighters depuis la première démo jusqu’au dernier album. Après le documentaire, le groupe présente leur nouvel album Wasting Light.

MOONAGE DAYDREAM de Brett Morgen est une immersion dans l’art visuel et musical de David Bowie. Considéré comme l’un des plus grands artistes de notre époque, David Bowie influence la culture depuis plus de 50 ans. MOONAGE DAYDREAM est le premier film à avoir bénéficié du soutien et de la complicité de la famille et des collaborateurs de Bowie, offrant à Brett Morgen un accès inédit à leur collection. À travers des images kaleidoscopiques d’archives personnelles et inédites et des propres musiques et paroles de David Bowie, MOONAGE DAYDREAM invite les spectateurs à une immersion dans le monde unique de Bowie. En 2017, les héritiers de David Bowie ont donné accès à Brett Morgen à plus de 5 millions d’archives, dont de rares dessins, enregistrements et carnets. Brett Morgen a travaillé pendant quatre ans sur le film, puis dix-huit mois sur le son, l’animation et la couleur.

Let It Be est un documentaire musical de Michael Lindsay-Hogg, sorti en 1970. Il montre les Beatles lors des répétitions et séances d'enregistrements en janvier 1969 pour l’album du même nom. Ce film montre les Beatles jouant en direct en studio, lors de l'élaboration de leur prochain disque et s'achève par un ultime concert, privé, sur les toits de l'immeuble Apple à Londres avant de se faire déloger par la police après 42 minutes de prestation. Au moment du tournage, le groupe commence déjà à se disloquer et ce document filmé est le témoignage d’une partie des événements qui ont mené à sa séparation. Sorti au cinéma en 1970 puis commercialisé au format VHS au début des années 1980, ce film unique est depuis lors, et pour plusieurs raisons, non disponibles dans le commerce.